正如我和格蕾丝·黑尔所说, 她走在纽约的大街上, 警笛声和其他城市噪音分散了我们的谈话. 黑尔访问“大苹果”是为了与纽约青年交响乐团合作, 谁将首演她新委约的管弦乐作品 这不是梦 2024年3月10日，在卡内基音乐厅，由受人尊敬的安德鲁·金指导. 虽然在2020年才从CC毕业，但这一成就本身就令人印象深刻. 然而，很明显，黑尔在CC的时间是她取得这一成功的一个起点.

CC激发了她的挑战精神. 而她总是在寻找新的东西来尝试, 这所大学让她感到可以安全地挑战自己的极限，因为“集体计划”(Block Plan)的灵活性 微积分2 (她知道第一年很快就会结束), 支持性教师, 以及强烈的社区意识. 与许多来到CC的一年级新生不同，黑尔清楚地知道自己想学什么. 同时被文科项目和留学机会所吸引, 她也熟悉并被教授的作文所吸引, 奥弗Ben-Amots, 谁是她在CC遇到的第一个人，最终成为她的导师之一. 海尔的部分作品亲切而不经意地向本·阿莫茨的音乐语言致敬, 她惊讶地注意到这一点, 幽默, 和骄傲.

在CC, 黑尔还与苏珊·格雷斯密切合作, 副主席, 高级讲师/驻校艺术家, 也是钢琴表演学院的院长. 在黑尔大学的四年里, 格蕾丝经常给她一些挑战性的、超出她舒适区之外的作品, 要求她在很短的期限内准备好，同时期望在演出期间有很强的舞台表现力. 但黑尔能感觉到这些推动力来自一个支持和关心的地方. 今天, 黑尔经常发现自己站在舞台上面对大批观众说，她必须“穿上她的苏鞋”，才能在讲述自己的作品时展现出自信和口才.

黑尔很久以前就学会了如何成为一名优秀的作曲家, 你必须首先成为一个好的音乐家, 成为一名优秀的音乐家, 你必须首先成为一个好人. 由于她在CC遇到的人和向她展示的机会，这个概念成为了她的现实. 本-阿莫茨和格蕾丝只是海尔在CC发现的更大群体中的一小部分. 她评论了音乐系办公室和表演大厅如此集中的好处, 直到她拿到了密歇根大学的硕士学位，她才意识到知道所有东西的确切位置以及谁会回答你的具体问题是多么有利. 她指出，CC的另一个独特之处在于，它得到了定期观看演出的赞助人的支持，他们花时间了解舞台内外的学生.

“正是在这些偶然的互动中，你在音乐大楼里增加了‘作为一个人成长’的感觉,黑尔说. “你要学会把音乐看作是在一起创造出来的东西. 不只是我一个人, me, me,但你要走上舞台，为你爱的观众表演.”

她进一步解释说，CC提供的亲密和团聚提供了一个更个性化的体验——一个可以庆祝她独特性的地方——这有助于她成长为一个自信的人, 音乐家, 和作曲家. 这种独特性现在在她的作品中得到了体现, 这些音乐有时被归类为“以前从未听过的音乐”.”

最后，“整体计划”教会了海尔如何在更大的委托和项目中调整自己的节奏. 她解释说，她把项目分解成块, 把几个星期有意义的工作奉献给某件事, 然后休息一下重新开始. “分段计划”教会了海尔，休息应该是一种没有负罪感的经历，因为每个人都应该休息, 几天后带着全新的奉献精神和专注力回来.

这些天, 黑尔在全国各地为不同的乐团创作了许多其他受委托的作品, 包括一个实验性的电子元件. 她通常在一个地方待不超过几周, 但她的生活一直朝着令人兴奋的方向前进. 虽然她不确定五到十年后自己会在哪里, 我们很期待看到她的未来.

访问格蕾丝的网站，看看她还做了些什么